Schlagwort: Franz Schubert

  • Cécile McLorin Salvant, Danny Elfman, Franz Schubert und das Weingut Schumann-Nägler

    Moin, liebe Alle! Da sind wie wieder. Und was für ein wunderbares musikalisches Hin und Her! Wir hörten ‚Ghost Song‘ von Cécile McLorin Salvant, ‚Bigger. Messier.‘ von Danny Elfman und ‚Reflections: 3 Schubert Sonatinas‘ von Artur Kaganovskiy und Attila Székel. Wir verkosten diesmal wieder einen Riesling, und zwar einen 2021er Fuchsberg vom Weingut Schumann-Nägler.

    In der UKW-Sendung gespielte Stücke

    Cécile McLorin Salvant – Optimistic Voices/No Love Dying

    Danny Elfman – We belong – Squarepusher Remix

    Artur Kaganovskiy/Attila Székel – Franz Schubert – Violinsonate Nr. 1 in D-Dur D. 384, I. Allegro Molto, II. Andante, III. Allegro Vivace

    Cécile McLorin Salvant – Ghost Song

    Cécile McLorin Salvant ist eine amerikanische Jazzsängerin. Sie war die Gewinnerin der Thelonious Monk International Jazz Competition im Jahr 2010 und veröffentlichte kurz darauf ihr erstes Album namens ‚Cécile‘. Salvant gewann für ihr zweites Album ‚WomanChild‘ vier Kategorien in der DownBeat Critics Poll 2014, nämlich Jazz Album of the Year, Female Vocalist, Rising Star–Jazz Artist und Rising Star–Female Vocalist. Ihr drittes Album ‚For One to Love‘ brachte ihr 2016 den Grammy Award für das beste Jazz-Gesangsalbum ein.

    ‚Ghost Song‘ ist das sechste Album von Cécile McLorin Salvant. Es wurde 2020 in der St. Malachy’s Church in New York City, und im The Bunker Studio in Brooklyn aufgenommen. 

    Auf diesem Album interpretiert sie u.a. eine Version des Wizard of Oz-Songs ‚Optimistic Voices‘. Weitere Coverversionen sind Kate Bushs ‚Wuthering Heights‘ Stings ‚Until‘, ein Arrangement von Kurt Weill und Bertolt Brechts Song aus der Dreigroschenoper ‚The World Is Mean‘. Außerdem gibt es Eigenkompositionen wie das Folk-beeinflusste ‚Thunderclouds‘, die Ballade ‚Moon Song‘, ‚I Lost My Mind‘ und ‚Dead Poplar‘, was einen sehnsüchtigen Brief des Fotografen Alfred Stieglitz an seine damalige Geliebte, Muse und Malerin Georgia O’Keeffe thematisiert.

    Danny Elfman – Bigger. Messier.

    Danny Elfman ist ein US-amerikanischer Filmkomponist, Sänger und Songwriter. In den frühen 80er Jahren des vergangenen Jahrhunderts wurde er als Singer-Songwriter für die New-Wave-Band Oingo Boingo bekannt. Seit den 90er Jahren hat Elfman über 100 Filmmusiken sowie Kompositionen für Fernsehen, Bühnenproduktionen und den Konzertsaal komponiert. Bekannt wurde er vor allem durch seine langjährige Zusammenarbeit mit dem Regisseur Tim Burton. Für ihn vertonte er 16 seiner 19 Filmprojekte. Er arbeitete außerdem regelmäßig mit den Regisseuren Sam Raimi und Gus Van Sant zusammen und komponierte die bekannte Titelmelodie der Erfolgsserie ‚Die Simpsons‘.

    Zu seinen Auszeichnungen zählen vier Oscar-Nominierungen, zwei Emmy Awards, ein Grammy, sechs Saturn Awards für die beste Musik, der Richard Kirk Award 2002, der Disney Legend Award 2015 und der Max Steiner Film Music Achievement Award 2017.

    Im August 2022 erschien das Remix-Album Bigger. Messier. Das Album enthält neben neuen Songs vor allem Remixe älterer Songs, die im Deluxe-Box-Set des Albums ‚Big Mess‘ enthalten sind.

    Artur Kaganovskiy/Attila Székely – Reflections: 3 Schubert Sonatinas

    Artur Kaganovskiy

    Der in Russland geborene Geiger Artur Kaganovskiy wurde im Alter von sechs Jahren entdeckt und von Isaac Stern gefördert. Er ist Absolvent der renommierten Juilliard School. Neben seiner Tätigkeit als Violinsolist und Dirigent gibt Kaganovskiy Meisterkurse an. Darüber hinaus ist er Geigenbaumeister, dessen Instrumente in weitem Besitz sind und von Konzertprofis verwendet werden.

    Attila Székely

    Der in Rumänien geborene Musiker ist ausgebildeter Konzertpianist. Er spielt seit seinem 13. Lebensjahr regelmäßig Solokonzerte in Europa, Skandinavien und USA.

    Franz Schubert

    Franz Schubert war österreichischer Komponist der Klassik und Frühromantik. Trotz seines kurzen Lebens hinterließ Schubert ein umfangreiches Oeuvre, darunter mehr als 600 weltliche Vokalwerke, sieben Sinfonien, Kirchenmusik, Opern, Bühnenmusik und Klavier- und Kammermusik. Zu seinen Hauptwerken gehören das Lied ‚Erlkönig‘, das Klavierquintett in A-Dur, das sogenannte ‚Forellenquintett‘, die Sinfonie Nr. 7 in h-Moll, auch ‚Die Unvollendete‘ genannt, die Sinfonie Nr. 8 ‚Die Große‘ in C-Dur , die Streichquintette, die drei letzten Klaviersonaten, sowie die Liederzyklen ‚Die schöne Müllerin‘ und ‚Winterreise‘.

    Die Stücke

    Es handelt sich um die Sonaten 1-3 für Violine und Klavier. Die erste ist in D-Dur (D 384), die zweite in a-Moll (D 385) und die dritte in g-Moll (D 408) geschrieben. Alle drei Stücke sind aus dem Jahr 1812.

    Weingut Schumann-Nägler – Riesling Fuchsberg 2021

    Die Familie Schumann-Nägler ist seit 575 Jahren im Rheingau mit Weinbau beschäftigt. Das Weingut wird mittlerweile in der 25. Generation geführt.

    Die Familie schreibt sich Nachhaltigkeit und Verantwortung ganz groß auf die Fahne und produziert beliebte Rieslinge.

    Der in dieser Sendung verkostete trockene Riesling vom Geisenheimer Fuchberg verdiente sich die eine oder andere Auszeichnung und wurde mit 11,5 % vol. in die Flaschen gefüllt.

  • Danish Chamber Orchestra/Ádám Fischer, Machine Gun Kelly, Klaudia Kudełko und das Weingut Cantina Tollo

    Zweimal Klassik und einmal Pop-Punk. Wir hörten diesmal ‚Brahms: Complete Symphonies‘ vom Danish Chamber Orchestra und Ádám Fischer, ‚Mainstream Sellout‘ von Machine Gun Kelly und ‚Time‘ von Klaudia Kudełko. Wein gab’s auch, nämlich einen Sangiovese aus dem Jahr 2019 vom Weingut Cantina Tollo.

    In der UKW-Sendung gespielte Titel

    Danish Chamber Orchestra/Ádám Fischer – Johannes Brahms – Symphonie Nr. 3 in F-Dur, Op. 90: III. Poco Allegretto

    Machine Gun Kelly – Maybe (feat. Bring Me The Horizon)

    Klaudia Kudełko – 2. Klaviersonate – III. Toccata

    Danish Chamber Orchestra/Ádám Fischer – Brahms: Complete Symphonies

    Johannes Brahms

    Johannes Brahms lebte in der Zeit von 1833 bis 1897 und war Komponist, Pianist und Dirigent. Er komponierte für Sinfonieorchester, Kammerensembles, Klavier, Orgel, Stimme und Chor. Als virtuoser Pianist brachte er viele seiner eigenen Werke zur Uraufführung.

    Ádám Fischer

    Ádám Fischer ist ein ungarischer Dirigent. Er ist Generalmusikdirektor des Österreichisch-Ungarischen Haydn Orchesters, Chefdirigent des Danish Chamber Orchestras und Chefdirigent der Düsseldorfer Symphoniker.

    Danish Chamber Orchestra

    Das Danish Chamber Orchestra (Danmarks Underholdningsorkester) ist ein Kammerorchester aus Dänemark. Es hieß von 1939 bis 2014 Danish National Chamber Orchestra, als es noch Teil von Danmarks Radio (DR), dem öffentlich-rechtlichen Rundfunk in Dänemark war. Seit 2015 wird es privat finanziert. Es besteht aus 42 MusikerInnen.

    Die Symphonien

    Symphonie Nr. 1 in c-Moll, Op. 68: Brahms verbrachte mindestens vierzehn Jahre mit der Vollendung dieses Werks, dessen Skizzen aus dem Jahr 1854 stammen. Brahms selbst erklärte, dass die Symphonie von den Skizzen bis zur Vollendung 21 Jahre dauerte. Die Uraufführung dieser Symphonie unter der Leitung von Felix Otto Dessoff, fand am 4. November 1876 in Karlsruhe statt.

    Symphonie Nr. 2 in D-Dur, Op. 73: Diese Symphonie wurde von Johannes Brahms im Sommer 1877 während eines Besuchs in Pörtschach am Wörthersee in Kärnten komponiert. Die Uraufführung fand am 30. September 1877 mit den Wiener Philharmonikern unter der Leitung von Hans Richter statt.

    Symphonie Nr. 3 in F-Dur, Op. 90: Das Werk wurde im Sommer 1883 in Wiesbaden geschrieben, fast sechs Jahre nachdem er seine Sinfonie Nr. 2 fertiggestellt hatte. Die Uraufführung fand am 2. Dezember 1883 ebenfalls mit den Wiener Philharmonikern unter der Leitung von Hans Richter statt.

    Sinfonie Nr. 4 in e-Moll, Op. 98: Dieses ist die letzte Symphonie, die Brahms schrieb. Er begann mit der Arbeit an dem Stück 1884, nur ein Jahr nach Vollendung seiner Symphonie Nr. 3. Die Symphonie wurde am 25. Oktober 1885 in Meiningen unter der Leitung des Komponisten selber uraufgeführt.

    Machine Gun Kelly – Mainstream Sellout

    Richard Colson Baker, bekannt als Machine Gun Kelly (MGK), ist ein US-amerikanischer Sänger, Rapper, Songwriter und Schauspieler. Sein Filmdebüt gab er 2014 im romantischen Drama ‚Beyond the Lights‘.

    Seine musikalische Karriere begann er bereits als Teenager, er veröffentlichte im Alter von 16 Jahren ein erstes Mixtape. Nachdem Sean Combs („P. Diddy“) ihn auf dem Festival SXSW entdeckt hatte, erhielt er 2011 seinen ersten Plattenvertrag. Sein sechstes Studioalbum ‚Mainstream Sellout‘ wurde im März 2022 veröffentlicht und ist genau wie das Vorgängeralbum vom Pop-Punk bestimmt. Es erreichte jeweils Platz eins der US-amerikanischen, kanadischen und australischen Albumcharts. Das Album wurde von Travis Barker produziert, unter Mitarbeit vieler weiterer Produzenten, u.a. Dark Waves, Jordan Fish, Oli Sykes und Machine Gun Kelly selbst.

    Klaudia Kudełko – Time

    Klaudia Kudełko

    Klaudia Kudełko ist eine in Polen geborene klassische Konzertpianistin aus Los Angeles. Sie wurde mit mehreren Auszeichnungen und Ehrungen für ihr Klavierspiel in Europa und Nordamerika ausgezeichnet. 

    Es handelt sich bei diesem Album um ihr Debütalbum, auf dem Aufnahmen von Franz Schubert, Frédéric Chopin und Grażyna Bacewicz.

    Franz Schubert

    Franz Schubert lebte zwischen 1797 und 1828. Er war ein österreichischer Komponist der Spätklassik und Frühromantik. Trotz seines kurzen Lebens hinterließ Schubert ein umfangreiches Oeuvre, darunter mehr als 600 Vokalwerke, sieben Sinfonien, Kirchenmusik, Opern, Bühnenmusik und Klavier- und Kammermusik. 

    Wir hören von ihm die Moments Musicaux, Op. 94, D. 780. Es handelt sich um sechs Klavierstücke, die zwischen 1823 und 1828 geschrieben wurden und im Frühjahr 1828 erschienen sind. 

    Frédéric Chopin

    Frédéric François Chopin lebte zwischen 1810 und 1849. Er war ein polnischer Komponist und virtuoser Pianist der Romantik, der hauptsächlich für Soloklavier schrieb. Er war außerdem als führender Pianist seiner Zeit bekannt.

    Wir hören auf diesem Album die Etüde Op. 10, Nr. 12 in c-Moll, auch bekannt als ‚Revolutionsetüde‘. Es handelt sich um ein Solo-Klavierwerk, das um 1831 geschrieben wurde. Es ist seinem Freund Franz Liszt  gewidmet.

    Des Weiteren die Etüde Op. 25, Nr. 7 in cis-Moll. Ebenfalls ein Stück für Soloklavier, diesmal aus dem Jahr 1834. 

    Und schließlich hören wir die Polonaise-Fantasie in As-Dur, Op. 61. Ein weiteres Stück für Soloklavier, was 1846 geschrieben und veröffentlicht wurde.

    Grażyna Bacewicz

    Grażyna Bacewicz lebte zwischen 1909 und 1969 und war eine polnische Komponistin. Ihr und ihrem Bruder Kiejstut Bacewicz zu Ehren trägt die Musikakademie Łódź ihren Namen. 

    Sie komponierte eine Funkoper, drei Ballette, sechs Sinfonien, mehrere Instrumentalkonzerte, zahlreiche Kammermusikwerke, eine Kantate und Lieder. Ihre Musik ist im Wesentlichen neoklassizistisch, wobei im letzten Schaffensjahrzehnt modernistische Techniken integriert werden. Sie gilt als Meisterin der Instrumentation und eine der bedeutendsten Vertreterinnen der modernen polnischen Musik.

    Auf diesem Album ist die 2. Klaviersonate aus dem Jahr 1953 zu hören.

    Cantina Tollo – Lupo del Bosco Sangiovese 2019

    Gegründet im Jahre 1960, produziert Cantina Tollo heute unter der Leitung von Riccardo Brighigna Weine aus der Weinregion Abruzzen in Mittelitalien. Mit im Team sind die Kellermeister Daniele Ferrante und Enrico Mucci. Ihre Philosophie besteht darin, „die Signale der Natur zu lesen und Tag für Tag zu interpretieren“. Ein Teil der 3500 Hektar großen Rebfläche wird zudem biodynamisch bewirtschaftet, auf Lehm- und Kalkböden.

    Tollo erhielt zahlreiche Auszeichnungen von Mundus Vini, Vinitaly und dem deutschen Magazin Weinwirtschaft, das sie als beste Kooperative Mittelitaliens ehrte.

    Wir verkosten den „Lupo del Bosco“ von 2019, einen dunkel-fruchtigen Sangiovese mit 13 % vol., der die Goldmedaille bei der Berliner Wein Trophy gewann.

  • Feuilletöne – Sendung 233 – Alben des Jahres 2017!
    Da sind sie, die Alben des Jahres 2017! Es gab wie immer Überraschungen und es gab wie immer Favoriten, die sich am Ende durchgesetzt haben! Viel Spaß mit der letzten Sendung des Jahres 2017.

    HörerInnen

    1. Brand New – Science Fiction

    Eure Nummer eins in diesem Jahr! Mit 24% haben sie das Rennen gemacht!

    2. Krystian Zimerman – Franz Schubert  – 20. und 21. Klaviersonate

    17% hat Krystian Zimerman mit den Klaviersonaten von Franz Schubert bekommen. Und somit Platz den zweiten Platz erreicht!

    3. Kettcar – Ich vs Wir/Elbow – Little Fictions

    Den dritten Platz mit jeweils 14% teilen sich Kettcar und Elbow.

    Herr Martinsen

    1. Elbow – Little Fictions

    Die größte Überraschung in diesem Jahr – auch für mich selber – ist, dass Elbow mit diesem Album auf dem ersten Platz landete. Als wir es besprochen haben war ich zwar echt angetan von diesem Album, aber, dass es dieses Album auf die Liste der Alben des Jahres schaffen würde und dann auch noch bei mir auf dem ersten Platz landen würde, das hatte ich nun wirklich nicht erwartet. Elbow ist auf diesem Album lyrisch und musikalisch ein wenig auf neuen Pfaden unterwegs, ohne zu verleugnen, dass sie natürlich immer noch Elbow sind. Das liegt zum einen daran, dass der Schlagzeuger Richard Jupp sich von der Band trennte, und zum anderen wohl daran, dass mindestens ein Bandmitglied schwerstens verliebt ist. Denn das was man hier hört ist an Lebensfreude, Verliebtheit und Sonnigkeit kaum zu übertreffen. Es ist eine Leichtigkeit in die Musik Elbows eingezogen, wie man es kaum für möglich gehalten hätte. Ich konnte mich im Laufe des Jahres diesem Album immer weniger entziehen. Es wuchs, wie man so schön sagt. Und nun ist es auf Platz eins meiner diesjährigen Liste. Und der Titelsong dieses Albums ist auch gleichzeitig der Song des Jahres für mich.

    2. Krystian Zimerman – Franz Schubert: 20. und 21. Klaviersonate

    Ich bin großer Schubert-Fan. Menschen, die unsere Sendung schon ein bisschen länger verfolgen wissen das nur zu gut. Deswegen haben es Interpreten, die versuchen die Klaviersonaten von eben jenem zu Gehör zu bringen nicht eben leicht bei mir. Krystian Zimerman hat es in kürzester Zeit geschafft mich zu begeistern, weil er anders als alle anderen vorher an diese Klasviersonaten ranging. Er hat sie von dieser immer forwährenden Innerlichkeit befreit mit der diese Klaviersonaten gern gespielt werden. In diesem Fall bekommen diese Klaviersonaten endlich die Luft, die sie brauchen. Zimerman hat sie endlich vom Pathos befreit, der diese Werke droht zu ersticken. Schubert muss ebnen nicht wie Schummann gespielt werden, sondern wie Schubert. Ich bin begeistert, deswegen ist dieses Album auf dem zweiten Platz.

    3. Brand New – Science Fiction

    Dank einer unserer wunderbaren Hörer habe ich diese Band kennenlernen dürfen. Ich war sehr erstaunt, dass ich sie nicht kannte. Denn das was hier auf diesem Album zu hören ist, das ist schon großartige Kunst. Es erinnert wechselweise an Pink Floyd, Linkin‘ Park oder Radiohead. Die Texte sind eindringlich und schmerzhaft. Sie handeln von Verlassenheit, Sehnsucht und Dunkelheit der Seele. Es ist ein Konzeptalbum, wie es lange keines mehr gab. Musikalisch und lyrisch im höchsten Grade beeindruckend, und deswegen auf dieser Liste auf dem dritten Platz.

    Frau Windhorst

    1. Brand New – Science Fiction

    Unsere Hörerinnen und Hörer können nicht irren – nur manchmal vielleicht 😉 Diesmal aber bin ich mit Ihnen einer Meinung. Dieses Konzeptalbum kann alles, es weiß alles, es tut auch alles, man muss es einfach gehört haben. Es wird in die Musikgeschichte eingehen.

    2. Vikingur Olafsson – Philip Glass: Piano Works

    Präzision trifft Gefühl. Mitreißend und verträumt, dabei handwerklich brilliant. Dieses Album ist sowohl als nette Klaviermusik nebenbei als auch als Analyseobjekt für diesen verrückten Feuilleton geeignet, für ambitionierte Anfänger wie – ganz besonders – für Liebhaber. Mein Lieblings-Klassikalbum dieses Jahr.

    3. The Fall – New Facts Emerge

    Überraschend noch auf Platz Drei geschafft (und Elbow vom Bronzetreppchen geschubst) hat für mich The Fall. Es macht einfach so viel Spaß zu hören! Let’s get dancing with the Zztrrk Man…

  • Feuilletöne – Sendung 228 – Sven Regener, Krystian Zimerman, The Expanse – Staffel 2 und Tomatin 18
    In unserer letzten regulären Folge des Jahres 2017 haben wir ‚Wiener Straße‘ von Sven Regener gelesen, die Klaviersonaten 20 und 21 von Franz Schubert gespielt von Krystian Zimerman gehört, die zweite Staffel von ‚The Expanse‘ gesehen und den 18-jährigen Tomatin verkostet. Letzte reguläre Folge, das heißt natürlich auch: ab jetzt auf http://feuilletoene.de über die ‚Alben des Jahres‘ abstimmen!

    Gelesen

    Sven Regener – Wiener Strasse (Galiani Verlag)

    Sven Regener ist 1961 in Bremen geboren. Er ist Musiker, Schriftsteller und Drehbuchautor. Bekannt geworden ist er vor allem durch die Band Element of Crime, die es bereits seit 1985 gibt, und die seit 1991 fast ausschließlich in deutscher Sprache unterwegs ist. Mit seinem Roman ‚Herr Lehmann‘ und dem Drehbuch zum gleichnamigen Film sowie mit den beiden nachfolgenden Romanen der Lehmann-Trilogie, ‚Neue Vahr Süd‘ und ‚Der kleine Bruder‘, begab sich Regener in die Welt der Literatur. Und auch der neueste Roman mit dem Titel ‚Wiener Straße‘ spielt wieder im Lehmann-Universum in Berlin-Kreuzberg vor dem Mauerfall. Es ist nunmehr also eine Tetralogie. Ob uns der Roman gefiel, erzählen wir euch in dieser Folge.

    Gehört

    Krystian Zimerman/Franz Schubert – Klaviersonaten 20 und 21

    Krystian Zimerman wurde 1956 in Zabrze in Polen geboren und ist Pianist. Er arbeitete u.a. mit Herbert von Karajan, Leonard Bernstein und Sir Simon Rattle zusammen. Zimerman zog frühe Aufnahmen zurück, weil sie den eigenen hohen Anforderungen nicht mehr genügten. Er gibt nicht mehr als 50 Konzerte pro Jahr, was sich nach eigenen Angaben finanziell nicht lohnt. Es scheint sich u.a. deswegen nicht zu rentieren, weil er immer mit seinem eigenen Instrument mit mehreren Klaviaturen unterwegs ist. 2009 sorgte er für einen Eklat während eines Konzerts in den USA, weil er während eines Konzertes in Bezug auf den amerikanischen Raketenschild in Polen forderte: „Get your hands off my country!“ Diese Äußerung traf er möglicherweise auch deswegen, weil sein Steinway-Flügel acht Jahre zuvor, kurz nach den Terroranschlägen des 11. September, bei der Einreise in die USA wegen Terrorverdachts vom Zoll konfisziert und vernichtet wurde. 2013 brach er ein Konzert in Essen ab, weil es ein Zuhörer filmte. Im Oktober 2015 wurde ihm die Ehrendoktorwürde der Fryderyk-Chopin-Musikuniversität in Warschau verliehen. Wir haben es hier mit also mit einer seiner seltenen Einspielungen zu tun. Und dann gleich Schubert. Und dann auch noch die 20. und 21. Klaviersonate. Keine leichte Kost. Ihr werdet hören, ob es uns gefallen hat.

    Gelesen

    The Expanse – Staffel 2 (IMDb)

    The Expanse ist eine US-amerikanische Science-Fiction-Serie. Die erste Staffel basiert auf dem Roman ‚Leviathan Wakes‘ von Daniel Abraham und Ty Franck – die als Pseudonym den Namen James S. A. Corey benutzten – aus dem Jahr 2011. Die erste und zweite Staffel sind in Deutschland bei Netflix zu sehen. 2017 wurde die Verlängerung der Serie um eine dritte Staffel bekannt gegeben. Die Serie spielt im 23. Jahrhundert und die Menschheit hat Teile des Sonnensystems besiedelt, darunter auch den Mond und den Mars. Es bestehen allerdings erhebliche Spannungen zwischen Mars und Erde. Auf der überbevölkerten und unter dem Klimawandel leidenden Erde sind die Vereinten Nationen zu einer Weltregierung aufgestiegen, die auch den Mond und mehrere Stationen im Sonnensystem kontrollieren. Der Mars hat sich derweil seine Unabhängigkeit von der Erde erstritten und verfügt über großes militärisches Potential. Sowohl die Erde als auch der Mars sind dringend auf die Ressourcen aus dem Asteroidengürtel angewiesen. Dort bauen die sogenannten Belter diese unter schlechten Arbeits- und Lebensbedingungen ab. Eine militante Widerstandsgruppe namens Outer Planets Alliance hat sich gebildet, die gegen die Erde und den Mars agiert. Wir haben uns die zweite Staffel dieser Serie angeschaut und sagen euch, was wir von dieser halten.

    Verkostet

    Tomatin 18

    Tomatin ist eine Destillerie im Nordwesten der schottischen Highlands. Seit 1897 wird dort Single Malt geklöppelt. 1974 wurde die eigene Mälzerei stillgelegt. Seitdem wird das Malz von den Glen Ord Maltings bezogen. 1986 wurde Tomatin von den japanischen Kapitalgebern übernommen, die zusätzliche neun Brennblasen einbauen ließen. Gemessen am Ausstoß, gehört sie heute zu den großen Brennereien Schottlands. Diesmal haben wir den 18-jährigen verkostet, der in Bourbon- und Sherryfässern reifen durfte.

  • 133-Party im Blitz, Metric, Peaches, Fargo und Aberlour 15
    Neuigkeiten   

    Jochen Diestelmeyer veröffentlicht im Februar ein neues Album
    Neues Kant-Lexikon.
    Schubert-Archiv im Internet öffentlich zugänglich (Homepage)
    Tocotronic geben im April ein paar Zusatzkonzerte
    Adele mag nicht gestreamt werden.
    Crowdfunding: “Wie der Jazz nach Deutschland kam”
    Whisky of the Year (Jim Murray’s Whisky Bible) → Canada’s Crown Royal Northern Harvest Rye Edition

    Gelesen
    Elias Canetti – Party im Blitz

    Party im Blitz wurde erst nach Canettis Tod im Jahre 2005 veröffentlicht und blieb unvollständig. Es ist also nicht der vierte Teil der Autobiographie, sondern lediglich ein Fragment. Canetti beschreibt hier seine Erlebnisse in England von 1938 bis 1971. Auch hat Canetti seine Erinnerungen erst viele Jahre nach seiner Zeit in England nieder geschrieben. Wie schon im dritten Teil erinnert Canetti sich auch hier an Persönlichkeiten: Maler, Dichter, Literaturkritiker und auch Liebschaften.

    Gehört

    Metric – Pagans in Vegas (Homepage) (Apple Music)

    Das sechste Album der kanadischen Band aus Toronto, und überraschenderweise ein durch und durch elektronisches. Sie haben also den entgegengesetzten Weg eingeschlagen im Vergleich zu Daft Punk damals mit ihrem Album ‚Random Access Memories‘, das sie ihrerzeit komplett mit echten Instrumenten bestritten haben. Hier nun also alles genau in die entgegengesetzte Richtung: Metric haben die Synthesizer ausgepackt. Hübsche Melodien, tanzbar, aber nie komplett dem Mainstream verfallen.

    Peaches – Rub (Homepage) (Apple Music)

    Peaches redet, singt und musiziert über Sex, Körperlichkeit, Gender und Freiheit. Das macht sie entspannt und unprätentiös. Humor, der so geschickt in die Songs gestrickt wurde, dass die Ernsthaftigkeit nie zu kurz kommt. Lachen darf und soll man auf diesem Album. Nachdenken aber ebenso. Musikalisch befinden wir uns im elektronischen Bereich. Elektronische Beats, die sofort dazu animieren, sich zu bewegen und zu dieser Musik zu tanzen.

    Gesehen

    Fargo – Staffel 1 (IMDb)

    Mitten im Winter hat Lorne Malvo in seinem Auto einen Zusammenstoß mit einem Reh. Im Anschluss flieht ein in Unterwäsche gekleideter Mann aus dem Kofferraum in den Wald. Malvo ist gezwungen, in der nächst gelegenen Kleinstadt zu verweilen und trifft dort auf den Versicherungskaufmann Lester Nygaard. Kurz darauf ereignen sich eine Reihe brutaler Morde. Schnell fällt der Verdacht auf Malvo und Nygaard.

    Verkostet

    Aberlour 15 Jahre

    Das erste Mal kosten wir Dinge. Diesmal haben wir uns in die Speyside begeben, nach Aberlour. Die haben ein Cuvée aus 15-jährigen Bourbon- und Sherry-Fässern abgefüllt. Und wir haben probiert.

    Empfehlungen

    John Grant – Grey Tickles, Black Pressure (Homepage) (Apple Music)
    Rustie – Evenifudontbelieve (Homepage) (Apple Music)