Schlagwort: Weingut Werner

  • Arvo Pärt, ABBA, The War on Drugs und Weingut Manfred Werner

    Und mal wieder eine kunterbunte Mischung allmöglicher Genres. Wir fangen an mit klassischer Musik, die zwar neu ist aber total zugänglich und sehr eigen. Wir hören ‚Tabula Rasa‘ von Arvo Pärt, gespielt vom Orchestre de Chambre de Lousanne unter der Leitung von Renaud Capucon. Anschließend hören wir genau so aufgeregt wie der Rest der Welt ‚Voyage‘ von ABBA. The War on Drugs haben auch ein neues Album veröffentlicht, ‚I don’t live here anymore‘ heißt es. Und ein letztes mal kehren wir beim Weingut Manfred Werner ein. Wir verkosten den Spätburgunder Blanc de Noir.

    In der UKW-Sendung gespielte Titel

    Renaud Capucon/Orchestre de Chmabre de Lousanne – Arvo Pärt – Tabula Rasa I – Ludus

    Renaud Capucon/Orchestre de Chmabre de Lousanne – Arvo Pärt – Darf ich…

    ABBA – When You Danced With Me

    ABBA – I Can Be That Woman

    The War on Drugs – Change

    The War on Drugs – Victim

    Renaud Capuçon/Orchestre de Chambre de Lousanne – Pärt: Tabula Rasa

    Renaud Capuçon 

    Renaud Capuçon ist ein französischer klassischer Geiger. Seit Ende 2016 unterrichtet er am Royal Northern College of Music.

    Im Alter von 4 Jahren begann er am Konservatorium Violine zu lernen, mit 14 Jahren wechselte er zum Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris (CNSMDP). Drei Jahre später schloss er dort sein Studium ab und gewann den ersten Preis in Kammermusik und Violine.

    Orchestre de Chambre de Lousanne

    Das Orchestre de Chambre de Lausanne ist ein Schweizer Kammerorchester mit Sitz in Lausanne.

    Als Partner der Oper Lausanne ist das OCL während der Opernsaison regelmässig im Orchestergraben zu hören. Das OCL ist zudem das erste Schweizer Orchester, das alle zwei Jahre einen Composer in Residence engagiert. Im Rahmen seines Anspruches, die Musik bei jungen Zuhörern zu fördern, bietet das Orchester eine Reihe abwechslungsreicher Konzerte für Familien und Schulen an und arbeitet regelmäßig mit den Musikschulen der Stadt zusammen.

    Arvo Pärt

    Arvo Pärt ist ein estnischer Komponist klassischer und religiöser Musik. Zunächst von Neoklassizismus, der Zwölftontechnik von Schönberg und der seriellen Musik des 20. Jahrhunderts beeinflusst komponiert er seit Ende der 70er Jahre des 20. Jahrhunderts in einem minimalistischen Stil, der seine selbst erfundene Kompositionstechnik Tintinnabuli einsetzt. Pärts Musik ist teilweise vom gregorianischen Gesang inspiriert. Von 2011 bis 2018 war Pärt der meistgespielte lebende Komponist der Welt. Seit 2018 gibt es das Arvo Pärt Centre in Laulasmaa.

    Tabula Rasa

    Tabula Rasa ist eine Komposition aus dem Jahr 1977. Das Stück enthält zwei Sätze, ‚Ludus‘ und ‚Silentium‘, und ist ein Doppelkonzert für zwei Soloviolinen, präpariertes Klavier und Kammerorchester.

    Außerdem befinden sich auf dem Album noch sechs weitere Stücke, die das Album insgesamt auf eine Spiellänge von ca. einer Stunde bringen.

    ABBA – Voyage

    ABBA ist eine schwedische Popgruppe, die 1972 in Stockholm von Agnetha Fältskog, Björn Ulvaeus, Benny Andersson und Anni-Frid Lyngstad gegründet wurde. Der Name der Gruppe ist ein Akronym aus den Anfangsbuchstaben ihrer Vornamen. ABBA gilt als eine der größten Bands aller Zeiten. Sie wurden zu einem der kommerziell erfolgreichsten Acts in der Geschichte der populären Musik und standen von 1974 bis 1983 weltweit immer wieder an der Spitze der Charts.

    1974 waren ABBA Schwedens erster Gewinner des Eurovision Song Contest mit dem Song ‚Waterloo‘, das 2005 im Rahmen der Feierlichkeiten zum 50-jährigen Jubiläum des Wettbewerbs zum besten Song in der Geschichte des Wettbewerbs gekürt wurde.

    Zehn Jahre nach der Auflösung der Gruppe im Jahre 1982 wurde die Compilation ABBA Gold veröffentlicht, die zu einem weltweiten Bestseller wurde. 1999 wurde ABBAs Musik in dem Musical ‚Mamma Mia!‘ gespielt, das weltweit aufgeführt wurde. Ein gleichnamiger Film, der 2008 veröffentlicht wurde, wurde in diesem Jahr zum umsatzstärksten Film des Vereinigten Königreichs.

    2016 kam die Band wieder zusammen und begann mit der Arbeit an einer digitalen Avatar-Konzerttournee. 2018 wurden neu aufgenommene Songs angekündigt.

    ‚Voyage’ ist das erste neue Album seit 40 Jahren! Nach ‚The Visitors‘ aus dem Jahr 1981! Es ist mal wieder das letzte Studioalbum der schwedischen Band, und enthält 10 Songs, die alle von den Songwritern von ABBA, Benny Andersson und Björn Ulvaeus, komponiert wurden.

    Die Mitglieder weigerten sich zunächst standhaft ABBA wiederzubeleben. Im Jahr 2000 lehnten sie Berichten zufolge ein Angebot in Höhe von 1 Milliarde US-Dollar ab, um erneut aufzutreten. Im Juli 2008 erklärte Björn Ulvaeus gegenüber The Sunday Telegraph kategorisch: „Wir werden nie wieder auf der Bühne erscheinen.

    Tja, und ist es also das neue Album von ABBA.

    The War on Drugs – I don’t live here anymore

    The War on Drugs ist eine US-amerikanische Rockband aus Philadelphia, die 2005 gegründet wurde. Die Band besteht aus Adam Granduciel (Gesang, Gitarre), David Hartley (Bass), Robbie Bennett (Keyboards), Charlie Hall (Schlagzeug), Jon Natchez (Saxophon, Keyboards) und Anthony LaMarca (Gitarre).

    2008 veröffentlichten The War on Drugs ihr Debütalbum ‚Wagonwheel Blues‘. Der Mitbegründer Kurt Vile verließ die Band kurz nach der Veröffentlichung, um sich auf seine Solokarriere zu konzentrieren. Das zweite Studioalbum der Band ‚Slave Ambient‘ wurde 2011 veröffentlicht.

    Die mittlerweile sechsköpfige Band veröffentlichte 2017 ihr viertes Album, ‚A Deeper Understanding‘, das den Grammy Award für das beste Rockalbum gewann.

    2021 veröffentlichte die Band ihr fünftes Album ‚I Don’t Live Here Anymore‘. Es ist das fünfte Album der Band. Das Album wurde von Sänger Adam Granduciel und dem Kanadier Shawn Everett produziert.

    Weingut Manfred Werner – Spätburgunder – Blanc de Noir

    In einem Seitental der Nahe liegt das ca. 260 Einwohner große Weindorf Kirschroth, irgendwo im rheinland-pfälzischen Nirgendwo zwischen Trier, Mainz und Mannheim. Kirschroth ist mit 260 Meter über NN eine der höchstgelegenen Weinbaugemeinden in Rheinland-Pfalz und Heimat für eine Menge Winzer und Weingute, und so auch für das Weingut Manfred Werner.

    Das in Kirschroth vorherrschende Mikroklima sowie die niedrigen Jahresniederschläge sorgen laut Familie Werner dafür, dass die Trauben nicht prall und voll, sondern kleinbeerig und besonders aromatisch entstehen. Die Reben gedeihen auf steilen Südhängen und in lehmigen roten Böden. 

    Die Weißweine des Weinguts Manfred Werner vergären dort gezügelt bei niedrigen Temperaturen. Es wird auf eine lange Feinhefelagerung und anschließend schonende Filtration Wert gelegt, um die bei der Gärung gebildete natürliche Kohlensäure und die Aromen zu erhalten. 

    Wir verkosten heute einen Portugieser Blanc de Noir.

  • Enno Poppe,Måneskin, Low und Weingut Manfred Werner

    Moin Alle! ‚Neue Musik‘, jetzt aber in echt! Also so richtig. Wir hörten ‚Filz‘ von Enno Poppe, gespielt vom Resonanz Ensemble mit Tabea Zimmermann. Danach geht’s rockig mit Måneskin weiter, wir hörten ‚Teatro d’ira: Vol. 1‘. Danach wird es noch verstörend, und zwar mit Low und dem Album ‚Hey What‘. Zu guter Letzt erholen wir uns mit einem Wein vom Weingut Werner, diesmal mit einem Portugieser Weißherbst feinherb.

    In der UKW-Sendung gespielte Titel

    Ensemble Resonanz/Tabea Zimmermann – Enno Popper – Filz II

    Ensemble Resonanz/Tabea Zimmermann – Enno Popper – Filz III

    Måneskin – Lividi Sui Gomiti

    Måneskin – Vent’Anni

    Low – White Horses

    Low – The Price You pay (It must be wearing off)

    Ensemble Resonanz/Tabea Zimmermann – Enno Poppe – Filz

    Ensemble Resonanz

    Das Ensemble Resonanz ist ein deutsches Streicherensemble, das die Aufführung und Förderung der Neuen Musik mit der Interpretation des klassischen Repertoires verbindet. Es sieht sich an der Schnittstelle zwischen Kammerorchester und Solistenensemble für Neue Musik. Das Ensemble hat seinen Sitz in Hamburg und ist dort Ensemble in Residence der Elbphilharmonie. Es besteht aus 18 Musiker:Innen.

    Tabea Zimmermann

    Sie lernte sie im Alter von drei Jahren das Bratschenspiel und begann mit fünf Jahren ein Klavierstudium. Im Alter von 13 Jahren studierte sie Bratsche am Konservatorium Freiburg und anschließend am Mozarteum in Salzburg. Sie wurde bald bei internationalen Wettbewerben bekannt und erhielt zahlreiche Auszeichnungen.

    Enno Poppe

    Enno Poppe ist ein deutscher Komponist und Dirigent der klassischen Musik. Er ist einer der wichtigsten Vertreter der ‚Neuen Musik‘.

    Seit 1998 leitet er das auf die Interpretation Neuer Musik spezialisierte ensemble mosaik in Berlin. Kompositionsaufträge erhielt er unter anderem von den Salzburger Festspielen, den Berliner Festwochen, dem Ensemble intercontemporain, der Jungen Deutschen Philharmonie, vom Ensemble Modern, dem Klangforum Wien, vom Ensemble musikFabrik, dem WDR, dem SWR für die Donaueschinger Musiktage und die Schwetzinger SWR Festspiele sowie vom BR.

    Filz

    Die Stücke dieses Albums, ‚Filz‘, ‚Wald‘ und ‚Stoff‘ sind allesamt im Studio produzierte Ersteinspielungen und für das Ensemble Resonanz geschrieben. Enno Poppe mochte schon immer Streichinstrumente wegen ihrer flexibel modifizierbaren Tonhöhen und wegen ihrer Spiel- und Klangmöglichkeiten.

    Måneskin – Teatro d’Ira Vol. 1

    Måneskin ist dänisch und heißt übersetzt ‚Mondschein‘. Es ist der Name einer italienischen Rockband, die 2016 in Rom gegründet wurde. Die Band besteht aus Sänger Damiano David, Bassistin Victoria De Angelis, Gitarrist Thomas Raggi und Schlagzeuger Ethan Torchio. In ihrer Anfangszeit waren sie Straßenmusiker:Innen. Die Band erlangten Berühmtheit, nachdem sie 2017 in der elften Staffel der italienischen Castingshow X Factor den zweiten Platz belegten. Ihr internationaler Durchbruch erfolgte, als der Vierer mit dem Song ‚Zitti e buoni‘ den Eurovision Song Contest 2021 gewann.

    Die Band hat zwei Studioalben veröffentlicht, und nach dem Eurovision Song Contest über eine Million Platten in Italien verkauft. Im Jahr 2021 erreichte Måneskin als erste italienische Rockband die Top 10 der britischen Single-Charts.

    ‚Teatro d’ira: Vol. 1‘ ist das zweite Studioalbum der Band. Das Album wurde 2021 veröffentlicht. Es erreichte Platz eins der italienischen Alben-Charts. Nach Måneskins Sieg beim Eurovision Song Contest 2021 mit ‚Zitti e buoni‘ tauchte das Album europaweit in den Charts auf.

    Low – Hey What

    Low ist eine US-amerikanische Indie-Rock-Gruppe aus Minnesota, die 1993 gegründet wurde. Sie besteht aus Alan Sparhawk (Gitarre und Gesang), Mimi Parker (Schlagzeug und Gesang) und Steve Garrington (Bass). Die Musik von Low zeichnet sich durch langsame Tempi und minimalistische Arrangements aus. Manchmal wird ihre Musik auch als Slowcore bezeichnet. Die Mitglieder der Band lehnen diese Bezeichnung jedoch ab.

    ‚Hey What‘ ist das 13. Album der Band und wurde 2021 veröffentlicht. Es ist das dritte Album der Band, das von BJ Burton produziert wurde. Dieser hat bereits mit Bands und Musiker:Innen wie Bon Iver, Charli XCX und Lizzo zusammengearbeitet.

    Weingut Manfred Werner – Portugieser Weißherbst feinherb

    In einem Seitental der Nahe liegt das ca. 260 Einwohner große Weindorf Kirschroth, irgendwo im rheinland-pfälzischen Nirgendwo zwischen Trier, Mainz und Mannheim. Kirschroth ist mit 260 Meter über NN eine der höchstgelegenen Weinbaugemeinden in Rheinland-Pfalz und Heimat für eine Menge Winzer und Weingute, und so auch für das Weingut Manfred Werner.

    Wir verkosten heute einen feinherben Portugieser Weißherbst vom Kirschrother Wildgrafenberg, aus dem Jahre 2019. Er enthält 13 g/l Restzucker und 3,9 g/l Säure, und wurde mit der silbernen Kammerpreismünze der Landwirtschaftskammer Rheinland-Pfalz ausgezeichnet.

  • Duran Duran, Nura, Belá Bartók und Weingut Manfred Werner

    Moin! Wir hören uns mal wieder quer durch die Musiklandschaften. Diesmal mit ‚Future Past‘ von Duran Duran, ‚Auf der Suche‘ von Nura und ‚Orchestral Works‘ von Susanna Mälkki und dem Helsinki Philharmonic Orchestra, die das ‚Konzert für Orchester‘ und die ‚Musik für Saiteninstrumente, Schlagzeug und Celesta‘ interpretieren. Zu guter Letzt verkosten wir wieder Wein vom Weingut Manfred Werner, diesmal einen lieblichen Rotwein.

    In der UKW-Sendung gespielte Titel

    Duran Duran – Anniversary

    Duran Duran – Falling (feat. Mike Garson)

    Nura – Lola

    Nura – Beledi

    Susanna Mälkki/Helsinki Philharmonic Orchestra – Musik für Saiteninstrumente, Schlagzeug und Celesta – IV. Allegro Molto

    Susanna Mälkki/Helsinki Philharmonic Orchestra – Konzert für Orchester – Introduzione

    Duran Duran – Future Past

    Duran Duran ist eine englische Band, die 1978 in Birmingham gegründet wurde. Die Gruppe war eine der erfolgreichsten Bands in der den 80er Jahren. Die Gruppe wurde von Keyboarder Nick Rhodes und Bassist John Taylor, später von Schlagzeuger Roger Taylor und Gitarrist Andy Taylo und Sänger Simon Le Bon gegründet.

    Als Duran Duran auftauchte, galten sie allgemein als Teil der New Romantics zusammen zusammen mit Bands wie Spandau Ballet oder Ultravox. Das Videozeitalter katapultierte Duran Duran mit der Einführung des 24-Stunden-Musiksenders MTV in den Mainstream. Sie arbeiteten mit professionellen Filmregisseuren zusammen, und haben mit die aufwändigsten Videos der damaligen Zeit produziert.

    Duran Duran hat über 100 Millionen Platten verkauft und ist damit einer der meistverkauften Musikkünstler der Welt. Sie erreichten 30 Top-40-Singles in Großbritannien, 14 Singles in den Top 10 der UK-Single-Charts und 21 in den US Billboard Hot 100. Die Band hat im Laufe ihrer Karriere zahlreiche Auszeichnungen gewonnen: zwei Brit Awards, zwei Grammy Awards, einen MTV Video Music Award for Lifetime Achievement und einen Video Visionary Award der MTV Europe Music Awards. Sie wurden mit einem Stern auf dem Hollywood Walk of Fame ausgezeichnet.

    ‚Future Past‘ ist das 15. Studioalbum Band, das 2021 veröffentlicht wurde.

    Das Album, das von der Band zusammen mit Mark Ronson, Giorgio Moroder und Erol Alkan produziert und enthält Gastauftritte von Tove Lo, Ivorian Doll, der japanischen Band Chai und Mike Garson. Und Graham Coxon von Blur.

    Nura – Auf der Suche

    Nura Habib Omer ist eine eritreische deutschsprachige Rapperin, Sängerin, Autorin und Schauspielerin. Sie war bis Anfang November 2018 Teil des Berliner Hip-Hop-Duos SXTN, zusammen mit ihrer Rap-Kollegin und Freundin Juju. Das Duo trennte sich im Dezember 2018.

    Das Album ‚Auf der Suche‘ ist Politisch, nachdenklich und selbstironisch. Es geht um toxische Beziehungen, Depressionen, die komplizierte Beziehung zu ihrer Mutter und lange Nächte. Und es geht um eine Schwarze queere Frau mit Fluchterfahrung, die über soziale Gerechtigkeit und Alltagsrassismus rappt.

    Susanna Mälkki/Helsinki Philharmonic Orchestra – Belá Bartók/Orchestral Works

    Susanna Mälkki/Helsinki Philharmonic Orchestra – Belá Bartók/Orchestral Works

    Susanna Ulla Marjukka Mälkki ist eine finnische Dirigentin und Cellistin.

    Mälkki begann in ihrer Jugend Geige, Klavier und Cello zu lernen und konzentrierte sich schließlich auf das Cello. Und studierte neben Cello auch Dirigieren. Seit 2016 ist sie Chefdirigentin des Helsinki Philharmonic Orchestra

    Helsinki Philharmonic Orchestra

    Das Helsinki Philharmonic Orchestra ist ein finnisches Orchester mit Sitz in Helsinki. Der wichtigste Veranstaltungsort für Konzerte ist das Helsinki Music Centre.

    1882 gründete Robert Kajanus mit Unterstützung zweier wohlhabender Geschäftsleute das Orchester als Helsinki Orchestral Society und war 50 Jahre lang dessen Chefdirigent. 1914 fusionierte es mit dem Helsinki Symphony Orchestra, und erhielt seinen heutigen Namen. Bis 1962 diente es auch als Orchester der Finnischen Nationaloper.

    Belá Bartók

    Béla Viktor János war ein ungarischer Komponist, Pianist und Musikethnologe. Er gilt als einer der bedeutendsten Komponisten des 20. Jahrhunderts; er und Franz Liszt gelten als die größten Komponisten Ungarns. Durch sein Sammeln und analytisches Studium der Volksmusik war er einer der Begründer der Vergleichenden Musikwissenschaft, der späteren Musikethnologie.

    Musik für Saiteninstrumente, Schlagzeug und Celesta

    Musik für Streicher, Schlagzeug und Celesta, Sz. 106, BB 114 ist eine der bekanntesten Kompositionen des Komponisten. Das Stück wurde von Paul Sacher anlässlich des zehnjährigen Bestehens des Kammerorchesters Basler Kammerorchester in Auftrag gegeben. Das Werk wurde am 21. Januar 1937 in Basel von eben diesem Kammerorchester unter der Leitung von Sacher uraufgeführt.

    Konzert für Orchester

    Das Konzert für Orchester f-Moll Sz. 116, BB 123, ist ein fünfsätziges Orchesterwerk aus dem Jahr 1943. Es ist eines der bekanntesten, beliebtesten und zugänglichsten Werke von Bartók.

    Es wurde 1944 in der Symphony Hall in Boston vom Boston Symphony Orchestra unter der Leitung von Serge Koussevitzky uraufgeführt. Es war ein großer Erfolg und wird seitdem regelmäßig aufgeführt.

    Der zunächst widersprüchlich erscheinende Titel Konzert für Orchester erklärt sich wie folgt: Die Komposition steht laut Bartók im Gegensatz zur herkömmlichen Konzertform, die ein Soloinstrument mit Orchesterbegleitung aufweist. Bartók sagte, dass er das Stück wegen der Art und Weise, wie jeder Instrumentenabschnitt solistisch und virtuos behandelt wird, eher ein Konzert als eine Sinfonie nannte.

    Weingut Manfred Werner – Rotwein lieblich

    In einem Seitental der Nahe liegt das ca. 260 Einwohner große Weindorf Kirschroth, irgendwo im rheinland-pfälzischen Nirgendwo. Kirschroth ist mit 260 Meter über NN eine der höchstgelegenen Weinbaugemeinden in Rheinland-Pfalz und Heimat für eine Menge Winzer und Weingute, so auch für das Weingut Manfred Werner.

    Wir verkosten heute einen lieblichen Rotwein von der Nahe. Es handelt sich um einen Rotwein von 2020 mit 34,9 g/l Restzucker und 5,2 g/l Säure.

  • Paul Van Nevel/Huelgas Ensemble, Orla Gartland, Adam Laloum und Regent Rotwein vom Weingut Manfred Werner

    Renaissance, Romantik und Folk-Pop besprechen wir in dieser Sendung. Wir beginnen mit ‚En Albion – Medieval Polyphony in England‘ vom Huelgas Ensemble unter der Leitung von Paul Van Nevel, machen weiter mit ‚Woman on the Internet‘ von Orla Gartland und besprechen schließlich die 3. Klaviersonate und die 7 Fantasien von Johannes Brahms, gespielt von Adam Laloum. Zum Schluss gibt es wieder einen Wein vom Weingut Manfred Werner, und zwar einen halbtrockenen Regent Rotwein.

    In der UKW-Sendung gespielte Titel

    Paul Van Nevel/Huelgas Ensemble – Candens Crescit Iilium – Candens Iilium Columbina

    Paul Van Nevel/Huelgas Ensemble – Mater Ora Filium

    Orla Gartland – Left Behind

    Orla Gartland – Bloodline/Difficult Things

    Adam Laloum – Johannes Brahms – Klaviersonate 3 Op. 5 – III. Scherzo – Allegro energico

    Adam Laloum – Johannes Brahms – 7 Fantasien Op. 116 – IV. Intermezzo – Adagio

    Paul Van Nevel/Huelgas Ensemble – En Albion/Medieval Polyphony in England

    Das Huelgas Ensemble ist ein belgischer Chor für Alte Musik, der 1971 vom flämischen Dirigenten Paul Van Nevel gegründet wurde. Der Chor konzentriert sich auf die Musik der Renaissance. Der Name des Ensembles bezieht sich auf eine bedeutende Handschrift aus dem aus dem 13. Jahrhundert, eine der wichtigsten Handschriften zur Musik des Mittelalters, den Codex Las Huelgas.

    Paul Van Nevel ist ein belgischer Dirigent, Musikwissenschaftler und Kunsthistoriker. 1971 gründete er das Huelgas Ensemble. Er und das Huelgas Ensemble sind dafür bekannt, wenig bekannte polyphone mittelalterliche Werke aufzuführen.

    Die Aufnahme, die wir besprechen wollen, enthält Musik der Renaissance, also Musik von Komponist:Innen, die polyphone Musik komponierten, die vor dem Barock entstand.

    Orla Gartland – Woman on the Internet

    Orla Joan Gartland ist eine irische Singer-Songwriterin und Gitarristin aus Dublin, die durch das Posten von Coversongs auf ihrem YouTube-Account bekannt wurde. Bis Juni 2021 hat ihr YouTube-Kanal insgesamt über 21 Millionen Aufrufe erhalten.

    Gartland beschreibt ihre Musik als Folk-Pop, der am stärksten von Joni Mitchell, Regina Spektor und Imogen Heap beeinflusst wurde.

    2011 veröffentlichte Gartland ihre erste EP ‚Laughing at My Own Jokes‘. Das Albumcover wurde von einem Fan erstellt, der einen Wettbewerb gewonnen hat. Diese EP wurde jedoch mittlerweile von den meisten Streaming-Plattformen gelöscht und ‚Roots‘ gilt nun als ihre erste offizielle EP.

    Nach einigen weiteren EPs veröffentlichte sie nun Ihr erstes Album namens ‚Women on the Internet‘.

    Adam Laloum – Johannes Brahms – Klaviersonate 3 Op. 5 & 7 Fantasien Op. 116

    Adam Laloum ist ein französischer Pianist und Kammermusiker.

    Als Zehnjähriger begann er Klavier zu spielen. 1999 studierte er als Zwölfjähriger am Conservatoire National de Toulouse. Im Jahr 2002 wechselte er an das Conservatoire de Paris. Bereits während seiner Studienjahre in Paris konzertierte er mit bedeutenden Musikern. Laloum ist als Kammermusiker und Solist regelmäßig bei verschiedenen Festivals zu Gast.

    Auf diesem Album nun spielte Laloum zum einen die 3. Klaviersonate Op.3 und 7 Fantasien Op. 116 ein.

    Die Klaviersonate Nr. 3 wurde von Robert Schumann wahrgenommen und in dem Artikel ‚Neue Bahnen‘ in der Neuen Zeitschrift für Musik so euphorisch besprochen, dass das als der Durchbruch von Johannes Brahms gesehen werden kann. Es gibt in dieser Sonate entsprechend viele Referenzen in Richtung Schumman. Die Sonate wurde 1854 in Leipzig von Hermann Richter Uraufgeführt.

    Die Fantasien Op. 116 für Klavier wurden von Johannes Brahms im Sommer 1892 im österreichischen Ischl komponiert. Das Stück besteht aus sieben Sätzen. Das Stück wurden im Dezember 1892 von Nikolaus Simrock veröffentlicht.

    Weingut Manfred Werner – Rotwein Regent Halbtrocken

    In einem Seitental der Nahe liegt das ca. 260 Einwohner große Weindorf Kirschroth, irgendwo im rheinland-pfälzischen Nirgendwo. Kirschroth ist mit 260 Meter über NN eine der höchstgelegenen Weinbaugemeinden in Rheinland-Pfalz und Heimat für eine Menge Winzer und Weingute, so auch für das Weingut Manfred Werner.

    Wir verkosten heute einen halbtrockenen Regent Rotwein vom Merxheimer Römerberg. Es handelt sich um einen Rotwein von 2020 mit 12,1 g/l Restzucker und 5,2 g/l Säure. 

  • Corina Marti, Laura Mvula, Anna-Maria Maak und Weingut Werner Bacchus süß

    Moin, liebe Alle! Drei Alben und einen Wein gibt es diesmal wieder zu besprechen und zu verkosten. Es beginnt mit ‚Key Notes – Early European Keyboard Music‘ von Corina Marti, geht weiter mit ‚Pink Noise‘ von Laura Mvula und schließlich ‚In the Secret of the World‘ von Anna-Maria Maak. Wie immer gibt’s zum Schluss einen Wein, diesmal wieder vom Weingut Manfred Werner, und zwar einen Bacchus.

    In der UKW-Sendung gespielte Titel

    Corina Marti – unbekannter Komponist – Kyrie

    Laura Mvula – Magical

    Laura Mvula – Before the Dawn

    Anna-Maria Maak – Krzysztof Pendereck – Aria, Ciaccona & Vivace: 2. Ciaccona

    Anna-Maria Maak – Sef Albertz – My long awaiting: 2. in distant moments of Luminosity

    Corina Marti – Key Notes – Early European Keyboard Music

    Corina Marti spielt Cembalo und Blockflöte. Sie trat mit zahlreichen Ensembles und Orchestern für Alte Musik auf und ist künstlerische Co-Direktorin und Gründungsmitglied von ‚La Morra’, einem preisgekrönten Musikensemble des Spätmittelalters und der Frührenaissance. Sie unterrichtet Alte Musik an der Schola Cantorum Basiliensis in Basel und gibt weltweit Meisterkurse.

    Bereits im 17. Jahrhundert wurden großartige Stücke geschrieben. Heute jedoch überschatten Bachs Präludien und Fugen, Beethovens Sonaten und Chopins Nocturnes – früher komponierte Werke. Corina Marti spielt hier nicht nur früheste Musik für Tasteninstrumente, die in Europa komponiert wurde, sondern gibt auch einen faszinierenden Einblick in eine Welt virtuoser Spieler und die für sie komponierte Musik. Dazu nutzt sie auf dieser Aufnahme ein metallsaitiges Clavisimbalum (eine Frühform des Cembalos), ein aufrechtes Claviciterium mit Darmsaiten, zwei Organetti (Portativorgeln) unterschiedlicher Größe und die Kirchenorgel im norddeutschen Altenbruch mit ihren Originalpfeifen aus dem 15. Jahrhundert.

    Laura Mvula – Pink Noise

    Laura Mvula ist eine britische Künstlerin, Songwriterin und Komponistin. Mvula kommt aus Birmingham und sammelte erste musikalische Erfahrungen als Mitglied und Leiterin von A-Cappella-, Jazz/Neo-Soul- und Gospelgruppen und Chören. Sie wurde klassisch ausgebildet. Mvula veröffentlichte ihr Debüt-Studioalbum ‚Sing to the Moon‘ im Jahr 2013 und erhielt dafür zwei MOBO-Awards und eine Nominierung für den Mercury Prize. 2018 erhielt Mvula die Ehrendoktorwürde für Musik von der Birmingham City University.

    ‚Pink Noise‘ ist das dritte Studioalbum der Künstlerin, das 2021 veröffentlicht wurde. Mvula sagte, das Album beinhalte warme Sonnenuntergangstöne der 80er Jahre.

    Anna-Maria Maak – In the secret of the World

    Anna-Maria Maak ist eine deutsche Pianistin. Ihre Konzerttätigkeit führte sie bereits in viele verschiedene Städte Europas, zu großen Veranstaltungen wie dem Klavierfestival Rhein-Ruhr und zu künstlerischen Partnerschaften wie mit dem MDR Symphonieorchester und dem Dirigenten Kristjan Järvi, dem jüngeren Bruder von Paavo Järvi.

    Krzysztof Eugeniusz Penderecki lebte in der Zeit von 1933 – 2020. Er war ein international renommierter polnischer Komponist und Dirigent. Pendereckis Oeuvre umfasst vier Opern, acht Sinfonien und weitere Orchesterstücke, eine Vielzahl von Instrumentalkonzerten, Chorvertonungen überwiegend religiöser Texte sowie Kammer- und Instrumentalwerke.

    Sef Albertz ist ein venezolanischer Nach seinem Studium der Musik- und Elektrotechnik in seiner Heimat Venezuela zog Albertz im Jahr 2000 nach Deutschland, wo er sein künstlerisches Aufbaustudium als Komponist und Gitarrist mit hervorragenden Ergebnissen abschloss.

    Auf ihrem aktuellen Album ‚In the Secret of the World‘ aus dem Jahr 2021 spielt sie Weltersteinspielungen. Darunter sowohl das Werk des polnischen Tonschöpfers Krzysztof Penderecki als auch Kompositionen des deutsch-venezolanischen Komponisten Sef Albertz.

    Weingut Manfred Werner – Bacchus süß

    In einem Seitental der Nahe liegt das ca. 260 Einwohner große Weindorf Kirschroth, irgendwo im rheinland-pfälzischen Nirgendwo zwischen Trier, Mainz und Mannheim. Kirschroth ist mit 260 Meter über NN eine der höchstgelegenen Weinbaugemeinden in Rheinland-Pfalz und Heimat für eine Menge Winzer und Weingute.

    Wir haben heute einen weiteren Wein vom Weingut Manfred Werner dabei. Wir verkosten einen süßen Bacchus vom Kirschrother Wildgrafenberg. Es handelt sich um einen Qualitätswein von 2020 mit ganzen 66,7 g/l Restzucker und 4,8 g/l Säure. Er wurde ausgezeichnet mit der Goldenen Kammerpreismünze der Landwirtschaftskammer Rheinland-Pfalz.

  • MONO, The Caretaker, Diamanda La Berge Dramm und Weingut Werner Grauburgunder

    Zur Abwechslung gibt’s mal wieder eine Episode mit drei Alben. Wir hörten ‚Pilgrimage of the Soul‘ von MONO, ‚Everywhere at the End of Time‘ von The Caretaker und ‚Inside Out‘ von Diamanda La Berge Dramm. Zum Schluss probieren wir wieder einen Wein vom Weingut Manfred Werner, diesmal den trockenen Grauburgunder.

    In der UKW-Sendung gespielte Titel

    MONO – Heaven in a wild Flower

    MONO – Innocence

    The Caretaker – E6: Sublime beyond loss

    Diamanda La Berge Dramm – John Cage – Cheap Imitation I.

    Mono – Pilgrimage of the Soul

    MONO ist eine japanische Instrumentalband, die 1999 in Tokio gegründet wurde. Die Band besteht aus Takaakira ‘Taka’ Goto, der E-Gitarre und Glockenspiel spielt, Hideki ‘Yoda’ Suematsu, der ebenfalls E-Gitarre und Glockenspiel spielt, Dahm Majuri Cipolla am Schlagzeug und Tamaki Kunishi, die Bass, E-Gitarre, Klavier und wiederum das Glockenspiel spielt.

    Der Band dienen laut eigenen Angaben eine Vielzahl experimenteller, avantrockistischer und klassischer Musikkünstler:innen als Inspirationsquelle. MONO erklärte jedoch, dass das Ziel darin bestehe, über das Genre hinauszugehen, und lehnte deswegen auch das häufig im Zusammenhang mit der Band verwendete Post-Rock-Label ab. Monos Sound zeichnet sich durch die Lead- und Rhythmusgitarren von Goto und Yoda aus, die beide Hall-, Verzerrungs- und Verzögerungseffekte ausgiebig nutzen. Die Live-Auftritte der Band zeichnen sich durch ihre Intensität sowohl im Spiel als auch in der Dynamik aus. 2018 wurde die Band als einer der Headliner zum Londoner Meltdown Festival eingeladen, persönlich angefragt von Robert Smith von The Cure.

    ‚Pilgrimage of the Soul‘ ist das elfte Studioalbum in der 22-jährigen Bandgeschichte von MONO. Aufgenommen und produziert wurde das Ganze während des Höhepunkts der COVID-19-Pandemie im Sommer 2020.

    The Caretaker – Everywhere At The End Of Time

    The Caretaker ist ein langjähriges Projekt des englischen Ambient-Musikers Leyland James Kirby. Die Musik von Kirby wird u.a. mit den Werken des Komponisten William Basinski und dem Elektro-Musiker Burial verglichen, wobei auch Einflüsse von John Cage zu hören sind.

    ‚Everywhere at the End of Time‘ ist eine Sammlung von sechs Alben. Diese sechs Studioalben zeigen das Fortschreiten der Alzheimer-Krankheit. Er produzierte die Alben in Krakau über einen Zeitraum von nur sechs Monaten, um „ein Gefühl für die verstreichende Zeit zu vermitteln“, wie er sagt. Wenn man diese Sammlung als eine Veröffentlichung sehen mag, so ist es die elfte Veröffentlichung insgesamt.

    Diamanda La Berge Dramm – Inside Out

    Diamanda La Berge Dramm wurde als Kind amerikanischer Eltern in Amsterdam geboren und begann mit vier Jahren Geige zu spielen. Als 13-Jährige brachte sie Louis Andriessens »Raadsels« für Solovioline im Concertgebouw Amsterdam zur Uraufführung. Sie studierte am New England Conservatory in Boston, wo sie zum Abschluss ihres Bachelors mit dem John Cage Award ausgezeichnet wurde. Ihren Master absolvierte sie bei Vera Beths am Königlichen Musikkonservatorium in Den Haag, das sie 2015 mit dem Nicolai Prize für die außergewöhnlichste Abschlussprüfung ehrte. Im selben Jahr erhielt sie den Kersjes Prize, 2018 folgte der Dutch Classical Talent Tour & Award. Ihr wurde bereits ein Stück gewidmet, und zwar vom irischen Komponisten Garth Knox. Es handelt sich um ein Solozyklus namens ‚Violin Spaces‘. 2019 wurde die junge Violinistin mit dem Förderpreis Deutschlandfunk ausgezeichnet.

    Auf dieser Aufnahme, die ihre Debütaufnahme ist, schlägt sie die musikalische Brücke zwischen Moderne und Barock. Sie spielt John Cage und Johann Sebastian Bach. Und das auf ganz eigene und besondere Weise.

    Weingut Manfred Werner – Grauburgunder trocken

    In einem Seitental der Nahe liegt das ca. 260 Einwohner große Weindorf Kirschroth, irgendwo im rheinland-pfälzischen Nirgendwo zwischen Trier, Mainz und Mannheim. Kirschroth ist mit 260 Meter über NN eine der höchstgelegenen Weinbaugemeinden in Rheinland-Pfalz und Heimat für eine Menge Winzer und Weingute.

    Das in Kirschroth vorherrschende Mikroklima sowie die niedrigen Jahresniederschläge sorgen laut Familie Werner dafür, dass die Trauben nicht prall und voll, sondern kleinbeerig und besonders aromatisch entstehen. Die Reben gedeihen auf steilen Südhängen und in lehmigen roten Böden. 

    Die Weißweine des Weinguts Manfred Werner vergären dort gezügelt bei niedrigen Temperaturen. Es wird auf eine lange Feinhefelagerung und anschließend schonende Filtration Wert gelegt, um die bei der Gärung gebildete natürliche Kohlensäure und die Aromen zu erhalten. 

    Wir verkosten heute einen trockenen Grauburgunder. Es handelt sich um einen Qualitätswein von 2020 mit 7,7 g/l Restzucker und 5,2 g/l Säure.