Kategorie: Podcast

  • Anton Bruckner, Rosalía, Meshuggah und das Weingut Vinosia

    Moin Alle! Es wird wieder wild. Wir starten mit Hansjörg Albrecht und ‚Anton Bruckner – Sämtliche Symphonien in Orgeltranskriptionen Vol. 3‘, machen weiter mit ‚Motomami‘ von Rosalía und hören schließlich ‚Immutable‘ von Meshuggah. Wein gibt’s natürlich auch wieder, diesmal den Negroamaro Orus aus dem Jahr 2020 vom Weingut Vinosia.

    In der UKW-Sendung gespielte Titel

    Hansjörg Albrecht – Anton Bruckner – Präludium in c-Moll WAB 297

    Hansjörg Albrecht – Anton Bruckner – 3. Symphonie d-Moll – III. Scherzo, Ziemlich Schnell WAB 103 (Version 1889)

    Rosalía – G3 N15

    Rosalía – Como Un G

    Mishuggah – Broken Cog

    Mishuggah – Past Tense

    Hansjörg Albrecht – Anton Bruckner – Sämtliche Symphonien in Orgeltranskriptionen Vol. 3

    Anton Bruckner lebte von 1824 bis 1896 und war ein österreichischer Komponist, Organist und Musiktheoretiker, der vor allem für seine Symphonien, Messen, das Te Deum und die Motetten bekannt ist. Seine Symphonien gelten aufgrund ihrer reichen harmonischen Sprache, ihres stark polyphonen Charakters und ihrer beträchtlichen Länge als Sinnbild für die Endphase der Romantik. Bruckners Kompositionen trugen durch ihre Dissonanzen, Modulationen und Harmonien dazu bei, der zeitgenössischen klassischen Musik Tür und Tor zu öffnen.

    Im Gegensatz zu einigen anderen KomponistInnen seiner Zeit zollte Bruckner diesen sehr viel Respekt. Bruckner wurde von anderen gern als ungebildet und tölpelhaft dargestellt. Hans von Bülow beschrieb ihn als „halb Genie, halb Dummkopf“. Bruckner stand seiner eigenen Arbeit sehr kritisch gegenüber und überarbeitete seine Kompositionen oft oder ließ sie gar von anderen bearbeiten. Von vielen seiner Werke gibt es deshalb mehrere Fassungen.

    Anton Bruckners 3. Symphonie war Richard Wagner gewidmet und wird deswegen manchmal auch als seine ‚Wagner-Sinfonie‘ bezeichnet. Bruckner schrieb sie 1873, überarbeitete die Symphonie 1877 und ein weiteres Mal 1888/89.

    Die Uraufführung der Sinfonie fand 1877 in Wien statt und wurde von Anton Bruckner selbst dirigiert. Das Konzert stellte sich als Katastrophe heraus. Bruckner konnte zwar Chöre dirigieren, hatte aber kaum Erfahrung mit der Leitung eines Orchesters. Das an gute Konzerte gewöhnte Wiener Publikum verließ deshalb zu großen Teilen die Konzerthalle noch während der Aufführung. Selbst Orchestermitglieder verließen die Bühne, ebenfalls während der Aufführung.

    Erst die Uraufführung der dritten Fassung 1890 in Wien unter der Leitung von Hans Richter wurde zu einem großen Erfolg.

    Hansjörg Albrecht ist ein deutscher Dirigent, Organist und Cembalist. Er ist Künstlerischer Leiter des Münchener Bach-Chores und des Münchener Bach-Orchesters. Er ist in allen Bereichen der Klassik unterwegs, also vom Barock bis zu zeitgenössischer Klassik.

    Und der hat sich ein Großprojekt vorgenommen, nämlich die Orgeltranskriptionen aller Symphonien Bruckners auf zehn Orgeln an Originalschauplätzen wie z.B. St. Florian, Linz, München, Luzern, Leipzig, Paris und London einzuspielen. Auf diesem Album hören wie die dritte Sinfonie Bruckners, die auf der Klais-Orgel der Kirche St. Peter in der Münchner Altstadt eingespielt wurde. Die Transkription stammt von Erwin Horn.

    Rosalía – Motomami

    Rosalia Vila Tobella, bekannt als Rosalía, ist eine spanische Sängerin und Songwriterin. Nachdem sie in jungen Jahren den Flamenco für sich entdeckt hatte, studierte sie diesen auch an der Musikhochschule in Katalonien. Ihre Musik ist eine moderne Interpretationen des Flamenco, den sie mit Pop und Urban Music mischt.

    Im Laufe ihrer Karriere wurde Rosalía unter anderem einem Grammy Award, acht Latin Grammy Awards, drei MTV Video Music Awards, einem MTV Europe Music Award, zwei UK Music Video Awards und zwei Premio Ruido Awards ausgezeichnet.

    ‚Motomami‘ ist das dritte Studioalbum der spanischen Sängerin, das im März 2022 veröffentlicht wurde. Es handelt sich um ein Konzeptalbum auf dem Beiträge von The Weeknd und Tokischa zu hören sind. Es soll das ‚bisher persönlichste und bekenntnisreichste Album‘ der Künstlerin sein.

    Mishuggah – Immutable

    Meshuggah ist eine schwedische Extreme-Metal-Band, die 1987 in Umeå gegründet wurde. Die aktuelle Besetzung der Band besteht aus Leadsänger Jens Kidman, Leadgitarrist Fredrik Thordendal, Schlagzeuger Tomas Haake, Rhythmusgitarrist Mårten Hagström und Bassist Dick Lövgren. Seit ihrer Gründung hat die Band neun Studioalben und sechs EPs veröffentlicht.

    Meshuggah sind bekannt für ihre Innovationen und ihre komplexen, polymetrischen Songstrukturen und Polyrhythmen. Sie wurden zu einem großen Einfluss für moderne Metal-Bands. Die Band wurde vom ‚Rolling Stone‘ als eine der zehn wichtigsten Hardrock- und Heavy-Metal-Bands und von ‚Alternative Press‘ gar als die wichtigste Band im Metal bezeichnet. In den späten 2000er Jahren war die Band eine der wichtigsten Einflüsse für Djent.

    Das aktuelle Studioalbum der Band namens ‚Immutable‘ wurde im April 2022 veröffentlicht.

    Vinosia – Negroamaro Orus 2020

    Die Weinberge von Vinosia befinden sich im Herzen von Salento in Guagnano. Der alte und ehrwürdige Betrieb wurde 2003 durch die Brüder Mario und Luciano Ercolino einer Renovierung unterzogen. Mario Ercolino ist der verantwortliche Önologe, und seit der Trennung von seinem Bruder Luciano im Juni 2011 ist er allein verantwortlich für dieses Projekt. Bei Vinosia wachsen die autochthonen Rebsorten Primitivo und Negroamaro. Die termischen Winde in Italiens Süden beeinflussen das Gedeihen der Rebsorten auf positive Weise und lassen strukturvolle Weine entstehen.

    Wir verkosten in dieser Sendung den Negroamaro Orus von 2020, der mit 13 % vol.in die Flasche kam und ausschließlich von Negroamaro-Trauben stammt.

  • Ebow, Midlake, Nash Ensemble/Harrison Birtwistle und das Weingut Poliziano

    Da sind wir wieder! Diesmal mit ‚Canê‘ von Ebow, ‚For the sake of Bethel Woods‘ von Midlake und dem Nash Ensemble, die kammermusikalisches von Harrison Birtwistle spielen auf dem Album ‚Harrison Birtwistle: Chamber Works‘. Wein gab es auch wieder, diesmal einen Chianti von Poliziano aus dem Jahr 2020.

    In der UKW-Sendung gespielte Titel

    Ebow – Prada Bag

    Ebow – Canê

    Midlake – Noble

    Midlake – Gone

    Nash Ensemble – Harrison Birtwistle- Oboe Quartet – I. Quaver = 144

    Nash Ensemble – Harrison Birtwistle – Oboe Quartet – IV. Quaver = 96

    Ebow – Canê

    Ebru Düzgün alias Ebow ist eine deutsche Rapperin kurdischer Herkunft, die zurzeit in Wien lebt.

    Ihre Großeltern kamen als sogenannte Gastarbeiter nach Deutschland. Obwohl ihre Familie kurdischer Abstammung ist, wurde in ihrem Elternhaus Türkisch gesprochen. Sie wuchs bei ihrer Mutter und Großmutter im Münchener Westend auf. Später studierte sie Architektur an der Hochschule für angewandte Wissenschaften München.

    Sie ist wegen ihrer Haltung und Texte eine Ikone für Frauen* und queere People of Color im deutschsprachigen Raum.

    „Ich finde es wichtig, dass ich als lesbische Woman of Color auch über lesbischen Sex singe und rappe, weil ich mir selbst voll gewünscht hatte, dass es so eine Musikerin gibt, als ich jünger war“, so Ebow.

    Canê ist das dritte Album der Künstlerin. Und um Haltung geht es auf diesem Album. Es geht um Kapitalismus, Feminismus, queere Menschen und darum, dass weiße Menschen den Rap eigentlich überhaupt nicht verstehen und warum.

    Midlake – For the sake of Bethel Woods

    Midlake ist eine amerikanische Folk-Rock-Band aus Denton in Texas, die 1999 gegründet wurde. Die Band besteht aus Eric Pulido, McKenzie Smith, Scott Lee, Eric Nichelson, Jesse Chandler und Joey McClellan.

    2012 verließ der Sänger, Gitarrist und Haupt-Songwriter Tim Smith die Band während der Aufnahme ihres vierten Studioalbums. Danach übernahm Gitarrist und Backgroundsänger Eric Pulido diese Rolle.

    ‚For the sake of Bethel Woods‘ ist das fünfte Album der Band und man hat dafür erstmals einen Produzenten engagiert, nämlich John Congleton, der auch schon St. Vincent und The Decemberists produzierte.

    Nash Ensemble – Harrison Birtwistle: Chamber Works

    Das Nash Ensemble of London wie es offiziell heißt ist ein englisches Kammermusikensemble. Es wurde 1964 von Amelia Freedman und Rodney Slatford gegründet, während sie an der Royal Academy of Music studierten. Das Ensemble hat Auszeichnungen der Edinburgh Festival Critics und der Royal Philharmonic Society sowie 2002 einen Gramophone Award für zeitgenössische Musik erhalten.

    Sir Harrison Birtwistle ist ein britischer Komponist zeitgenössischer klassischer Musik. Unter seinen vielen Kompositionen ist ‚The Triumph of Time‘ aus dem Jahr 1972 wohl das bekannteste. Seine Oper ‚The Minotaur‘ aus dem Jahr 2008 wurde 2019 von Musikkritikern des Guardian als drittbestes klassisches Werk des 21. Jahrhunderts eingestuft. Er ist mittlerweile 88 Jahre und komponiert immer noch.

    Aufgenommen wurde das alles in der Kings Place Concert Hall in London, einer Konzerthalle in der ca. 220 Menschen Platz finden.

    Vier Stücke sind auf diesem Album zu finden. Das Trio for Violine, Cello and Piano aus dem Jahr 2011, das Duet for 8 Strings aus dem Jahr 2018, das Stück Pulse Sampler aus dem Jahr 1981 und das Oboe Quartet aus dem Jahr 2010.

    Poliziano – Chianti Colli Senesi 2020

    Seit 1978 wird Poliziano von Federico Carletti in der Provinz Sienna, nahe der Gemeinde Montepulciano, geführt, also in der Toskana in Italien. Das Weingut steht an der Qualitätsspitze in der DOCG Vino Nobile di Montepulciano.

    Die Tradition des berühmten Betriebes begann auf einem Anwesen von ca. 22 Hektar Grund und Boden. Heute baut der Weinbetrieb auf einer Fläche von ca. 140 Hektar Weinsorten an und besitzt insgesamt 240 Hektar Land. Er ist bekannt für tanninreiche Rotweine.

    Die Weinberge des Hauses sind mit den Rotweinsorten Sangiovese (Prugnolo Gentile), Canaiolo Nero, Colorino, Mammolo, Cabernet Sauvignon und Merlot bestockt. Daraus entsteht ein sehr umfangreiches Wein-Sortiment, das auffällig oft mit Auszeichnungen überschüttet wird.

  • Oh Hiroshima, Nilüfer Yanya, Lucile Boulanger und Bodegas Langa

    Moin Alle! Es geht mal wieder quer durch die musikalischen Landschaften. Wir beginnen mit ‚Myriad‘ von Oh Hiroshima, machen weiter mit ‚Painless‘ von Nilüfer Yanya und ‚Bach & Abel: Solo‘ von Lucile Boulanger und probieren schließlich den Bodegas Langa – Garnacha Senorio de AYUD 2019.

    In der UKW Sendung gespielte Titel

    Oh Hiroshima – Veil of Certainty

    Oh Hiroshima – Ascension

    Nilüfer Yanya – Midnight Sun

    Nilüfer Yanya – Trouble

    Lucile Boulanger – Cellosuite Nr. 6 in D-Dur, BWV 1012 – Allemande

    Lucile Boulanger- Sonate für Violine in a-Moll, BWV 1003 – Allegro

    Oh Hiroshima – Myriad

    Oh Hiroshima ist eine Post-Rock-Band aus Schweden, die 2007 von Leif Eliasson und Jakob Hemström gegründet wurde. Die Band ist bekannt für ihre gedämpfte elektronische Instrumentierung, abstrakte Gitarrentexturen und die Verwendung von vokalen Klanglandschaften.

    Ihr erstes Album ‚Resistance Is Futile‘ wurde 2011 veröffentlicht.

    Das aktuelle Album heißt ‚Myriad‘ und wurde im März 2022 veröffentlicht.

    Nilüfer Yanya – Painless

    Nilüfer Yanya ist eine englische Sängerin, Songwriterin und Musikerin. Sie ist die Tochter zweier bildender Künstler, ihre Mutter ist Londonerin irischer und bahamaischer Abstammung, ihr Vater stammt aus der Türkei. Yanya wuchs im Stadtteil Chelsea in London auf und hörte zu Hause türkische und klassische Musik. Sie spielte als Kind klassisches Klavier und begann mit 12 Jahren, E-Gitarre spielen zu lernen.

    Nachdem sie für ihre ersten eigenen EPs auf Tour war, trat sie auch als Support Act für Bands wie Interpol und Mitski auf. ‚Painless‘ ist mittlerweile das zweite Album der Künstlerin, es wurde im März 2022 veröffentlicht.

    Lucile Boulanger – Bach & Abel: Solo

    Lucile Boulanger begann im Alter von fünf Jahren Viola da Gamba zu spielen. Sie ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe, darunter der Bach-Abel-Wettbewerb in Köthen, der Società Umanitaria Musical Competition in Mailand und der Musica Antiqua Competition in Brügge.

    Die Gamben entstanden wahrscheinlich im 15. Jahrhundert in Spanien. Sie haben fünf oder sechs, später auch sieben Saiten in Quart-Terz-Stimmung und haben im Gegensatz zu den heute in den meisten Orchestern verwendeten Streichinstrumenten ein mit Bünden versehenes Griffbrett.

    Auf diesem Album spielt sie Stücke von Carl Friedrich Abel – ein deutscher Komponist aus dem 18. Jahrhundert – und von Johann Sebastian Bach auf der Viola da Gamba, und zwar Solo, also ohne jegliche Begleitung.

    Bodegas Langa – Garnacha Senorio de AYUD 2019

    Die Bodegas Langa ist 1867 gegründet worden und seitdem ein Familienbetrieb. Heute wird sie in fünfter Generation von Juan José Langa geführt.
    In den Achtzigern hatte dieser mit seinem Bruder die Idee, den alten Standort zu verlassen und stattdessen in eine kühlere Lage am Monte Victor zu ziehen, was sich für die Firma als gute Entscheidung herausgestellt halt. Mit dem Umzug begann auch ein langer Prozess der Modernisierung und Erweiterung, sodass heute 70 Hektar Rebfläche ökologisch bewirtschaftet werden können.

    Wir probieren heute den Garnacha Senorio de Ayud von 2019, aus 100 % Garnacha Traube und mit 14,5 % Vol. angefüllt.

  • Jean Sibelius, The Weather Station, Badenhorst Baggiani Celano und das Weingut Forstmeister Geltz Zilliken

    Da sind sie endlich, die Klassik und der Jazz. Wir hören ‚Sibelius: Works for Violin & Piano‘ von Fenella Humphreys und Joseph Tong, ‚How is it that I should look at the Stars‘ von The Weather Station und ‚Carnet Imaginaire‘ von Badenhorst, Baggiani, Celano. Wein gibt es natürlich auch wieder, diesmal einen Riesling namens Butterfly aus dem Jahr 2020 von Forstmeister Geltz Zilliken.

    In der UKW-Sendung gespielte Titel

    Fenella Humphreys/Joseph Tong – Jean Sibelius/Four Pieces Op. 78 III. Religioso

    Fenella Humphreys/Joseph Tong – Jean Sibelius/Dances Champêtres Op. 106 I. Largamente Assai

    The Weather Station – Marsh

    The Weather Station – Endless Time

    Badenhorst, Baggiani, Celano – Plastic Ocean

    Badenhorst, Baggiani, Celano – Flower

    Fenella Humphreys/Joseph Tong – Sibelius: Works for Violin & Piano

    Fenella Humphreys ist eine britische Violonistin. Eine Reihe bedeutender Komponisten haben bereits Werke für sie geschrieben. Sie spielt sowohl das Standardrepertoire für Violinistinnen als auch zeitgenössische Violinstücke. 2021 veröffentlichte sie eine Reihe eigener Arrangements für Violine, die sie während des Covid-Lockdowns komponierte. Sie spielt eine Violine von Peter Guarneri aus Venedig.

    Joseph Tong ist ein britischer Pianist. Er hat sich den Ruf eines der wandlungsfähigsten und einfallreichsten Pianisten seiner Generation erarbeitet. Als äußerst gefragter Solist, Duo-Pianist und Kammermusiker debütierte Tong in der Wigmore Hall als Gewinner des Maisie Lewis Young Artists Awards und gibt inzwischen regelmäßig Konzerte in und außerhalb Großbritanniens, vor allem in Zusammenhang mit der Musik von Jean Sibelius.

    Der finnische Komponist Jean Sibelius ist ja eigentlich eher bekannt für seine Orchesterwerke, und natürlich für seine Symphonien. Die Werke für Violine und Piano stehen nicht so sehr im Fokus der Klassik Fans. Das wird sich vielleicht mit dieser CD ändern.

    The Weather Station – How is it that I should look at the Stars

    The Weather Station ist eine kanadische Folkband, die von der Sängerin der Band, Tamara Lindeman, 2006 gegründet wurde. Die Zusammensetzung der Band hat sich im Laufe der Jahre immer wieder geändert. Seit 2018 gehören Ben Whiteley am Bass, Will Kidman an der E-Gitarre und Keyboards und Ian Kehoe am Schlagzeug zur Band.

    Dieses Album wurde Anfang März 2020 an nur drei Tagen aufgenommen. Die Songs handeln von Liebe, existenziellen Sorgen und spiegeln den psychisch freien Fall der letzten Monate und Jahre der Band wider. Auf ein Schlagzeug muss auf diesem Album weitestgehend verzichtet werden, alles ist sehr getragen und leise.

    Badenhorst, Baggiani, Celano – Carnet Imaginaire

    Joachim Badenhorst ist ein belgischer Saxophonist und Klarinettist, Marcos Baggianni ein argentinischer Musiker, Schlagzeuger, Komponist und Produzent und Guillermo Celano ein Gitarrist und Komponist aus Buenos Aires.

    Diese drei haben sich nun nicht zum ersten Mal zusammengetan, um ‚Carnet Imaginaire‘ einzuspielen und zu veröffentlichen. Sie trafen sich nämlich bereits vor neun Jahren und bildeten dieses eigensinnige Trio. Auf diesem Album lassen sie ihren Ideen zum wiederholten Male freien Lauf.

    Weingut Forstmeister Geltz Zilliken – Riesling Butterfly 2020

    Das Weingut Forstmeister Geltz Zilliken liegt in Saarburg an der Saar, also logischerweise im Saarland. Der Weinbau wird im Familienbetrieb seit 1742 betrieben.

    Unter der Leitung von Dorothee Zilliken werden auf 13 ha Rebfläche ausschließlich Rieslinge kultiviert. Unterstützt wird Sie von Ihrem Vater, Ihrem Ehemann, Ihrer Mutter und einigen MitarbeiterInnen. Es handelt sich um Weine hoher Qualität, die sich für eine sehr lange Lagerung eignen sollen.

  • Scorpions, The Weeknd, Swutscher und das Weingut Katharina Wechsler

    Moin! Da sind wir wieder. Diesmal mit ‚Rock Believer‘ von den Scorpions, ‚Dawn FM‘ von The Weeknd und der Band Swutscher mit gleichnamigem Album. Wein gibt’s natürlich auch wieder, diesmal einen Riesling vom Weingut Katharina Wechsler aus dem Jahr 2020.

    In der UKW-Sendung gespielte Titel

    Scorpions – Seventh Sun

    Scorpions – Call of the Wild

    The Weeknd – Take my Breath

    The Weeknd – I heard you’re married (feat. Lil Wayne)

    Swutscher – Mystische Nächte

    Swutscher- Bodo

    Scorpions – Rock Believer

    Die Scorpions sind eine deutsche Rockband, die 1965 in Hannover gegründet wurde. Seit der Gründung der Band reicht ihr Musikstil von Hard Rock, über Heavy Metal und Glam Metal bis zum Soft Rock. Ende der 70er Jahre des 20. Jahrhunderts veränderten die Scorpions ihren Sound zu melodischem Heavy Metal, gemischt mit lyrischen ‚Power Rock Balladen‘.

    Im Laufe des folgenden Jahrzehnts erlangte die Band vor allem in den USA großen kommerziellen Erfolg mit den Alben ‚Animal Magnetism‘ (1980), ‚Blackout‘ (1982), ‚Love at First Sting‘ (1984) und der Live-Aufnahme ‚World Wide Live‘ (1985).

    Es wird geschätzt, dass die Scorpions weltweit über 100 Millionen Platten verkauft haben. Einer ihrer bekanntesten Songs ist ‚Wind of Change‘, der Song wurde zu einer Art Hymne der politischen Veränderungen in Osteuropa in den späten 1980er und frühen 1990er Jahren und dem Fall der Berliner Mauer, außerdem ist es einer der meistverkauften Singles der Welt mit über 14 Millionen Exemplaren.

    Zwei Ihrer Songs auf ihrem Album ‚Love at First Sting‘, nämlich ‚Rock You Like a Hurricane‘ und ‚Still Loving You‘, gelten als zwei der einflussreichsten und beliebtesten Songs im Heavy Metal als auch als großer Einfluss auf die Rock-Ballade an sich.

    Das Album ‚Rock Believer‘ ist das neunzehnte Studioalbum der Band, das im Februar 2022 veröffentlicht wurde. Es ist das erste Album seit 7 Jahren. Produziert wurde das Album von Hans-Martin Buff und den Scorpions selbst.

    The Weeknd – Dawn FM

    Abel Makkonen Tesfaye, der als The Weeknd auftritt, ist ein kanadischer Singer-Songwriter und Produzent aus Toronto.

    Die Musik von The Weeknd ist für klangliche Vielseitigkeit, dunkle Lyrik, Eskapismus, Romantik und Melancholie bekannt und ist oft von persönlichen Erfahrungen inspiriert.

    The Weeknd hat zahlreiche Auszeichnungen erhalten, darunter drei Grammy Awards, neunzehn Billboard Music Awards, fünfzehn Juno Awards, sechs American Music Awards, zwei MTV Video Music Awards und eine Oscar-Nominierung.

    Das Debütalbum ‚Kiss Land‘ wurde 2013 veröffentlicht. Mit über 75 Millionen verkauften Platten gehört The Weeknd zu den erfolgreichsten Musikkünstlern der Welt und hält mehrere Streaming- und Billboard-Chart-Rekorde.

    Tesfaye äußert sich lautstark zu Themen wie Hungersnot und Rassismus. Er wurde 2021 zum UN Goodwill Ambassador for the World Food Programme ernannt.

    ‚Dawn FM‘ ist das fünfte Studioalbum von The Weeknd und wurde im Januar 2022 veröffentlicht. Es basiert lyrisch auf einer Erzählung von Jim Carrey. GastmusikerInnen sind The Creator und Lil Wayne, außerdem gibt es Spoken-Words von Quincy Jones und Josh Safdie.

    Die Produzenten des Albums sind Max Martin und Oneohtrix Point Never und eine Vielzahl anderer Produzenten wie Oscar Holter, Calvin Harris und Swedish House Mafia. The Weeknd beschrieb das Konzept des Albums als eine Reise zum „Licht am Ende eines Tunnels“.

    Musikalisch ist ‚Dawn FM‘ ein Album mit Dance-Pop- und Synth-Pop-Songs, die stark vom New-Wave-, Funk- und der elektronischen Musik der 1980er Jahre inspiriert sind.

    Swutscher – Swutscher

    Swutscher ist eine Band aus Norddeutschland und zwar im wahrsten Sinne des Wortes, denn sie leben ziemlich verstreut in eben jenem. Der gemeinsame Ort, wo man sich zusammenfand, war wohl Husum. Es handelt sich immer noch mehr oder weniger um ein Freizeitprojekt, denn die Bandmitglieder gehen noch immer ihren regulären Berufen neben der Musik nach.

    ‚Swutscher‘ ist das zweite Album der Band aus dem hohen Norden. Und es ist musikalisch eine Mischung aus den Scherben, Fehlfarben, einem Schuss Wanda und noch einiges mehr.

    Weingut K. Wechsler – Riesling Trocken 2020

    Seit 2017 führt Katharina Wechsler komplett in Eigenregie dieses Weingut. Sie stellte den Betrieb um, setzt auf Qualität statt Menge und begann mit 30 Jahren eine Ausbildung zur Winzerin.

    Heute bewirtschaftet sie 17 Hektar rund um Westhofen mit teilweise über 50 Jahre alten Rieslingreben.

    Ausgebaut werden die Weine in einem Tonnengewölbekeller. Dabei greift Katharina Wechsler häufig auf eine Spontangärung zurück und auf langes Hefelager, überwiegend im Edelstahl.

    Wir verkosten den trockenen Riesling aus dem Jahr 2020, er wird mit 12,5% vol. in die Flaschen gefüllt.

  • Johnny Marr, Tears for Fears, Big Thief und das Weingut Steintal

    Moin Alle! Obwohl es gerade in der Welt sehr schwierig ist, besprechen wir weiter Musik, oder vielleicht gerade deswegen. Wir hörten ‚Fever Dreams 1-4‘ von Johnny Marr, ‚The Tipping Point‘ von Tears for Fears und ‚Dragon New Warm Mountain I Believe in You‘ von Big Thief. Und es gab natürlich auch wieder einen Wein, diesmal einen roten, nämlich einen Spätburgunder aus dem Jahr 2016 vom Weingut Steintal aus Franken.

    In der UKW-Sendung gespielte Titel

    Johnny Marr – Receiver

    Johnny Marr – Sensory Street

    Tears for Fears – No Small Thing

    Tears for Fears – Rivers of Mercy

    Big Thief – Spud Infinity

    Big Thief – Sparrow

    Johnny Marr – Fever Dreams PTS 1-4

    Johnny Marr ist englischer Musiker, Songwriter und Sänger. Bekannt wurde er zunächst als Gitarrist und Co-Songwriter von The Smiths, die von 1982 bis 1987 aktiv waren.

    Seit dieser Zeit war er Teil zahlreicher anderer Bands auf und startete eine Solokarriere. Er war u.a. Teil der Pretenders, von The The, Electronic, Modest Mouse und The Cribs, arbeitete mit den Talking Heads oder Hans Zimmer zusammen und hat sich zu einem produktiven Session-Musiker entwickelt.

    2013 veröffentlichte Marr sein erstes Soloalbum namens ‚The Messenger‘. Phil Alexander – Chefredakteur von Mojo – bezeichnete ihn als „den wohl letzten großen Gitarrenstylisten Großbritanniens“. Im Jahr 2013 ehrte NME Johnny Marr mit seinem ‚Godlike Genius-Award‘.

    Fever Dreams ist eigentlich eine Ansammlung von vier EPs, die im Laufe der Jahre 2021 und 2022 erschienen sind und nun zu einem Album zusammengefasst wurden. Den ersten und zweiten Teil dieser Sammlung konnte man schon vor Veröffentlichung dieses Albums hören.

    Tears for Fears – The Tipping Point

    Tears for Fears ist eine englische Pop-Rock-Band, die 1981 von Roland Orzabal und Curt Smith in Bath gegründet wurde. Tears for Fears wurden zunächst mit den New-Wave-Synthesizer-Bands der frühen 1980er in Verbindung gebracht und erlangte internationale Charterfolge.

    Das Debütalbum der Band namens ‚The Hurting‘ aus dem Jahr 1983, erreichte bereits Platz eins der UK Albums Chart. Nach der Veröffentlichung ihres mit Platin ausgezeichneten dritten Albums ‚The Seeds‘ of Love im Jahr 1989 stritten sich Smith und Orzabal und trennten sich folglich 1991.

    Orzabal behielt den Namen Tears for Fears als Soloprojekt bei und veröffentlichte zwei weitere Alben. Orzabal und Smith versöhnten sich im Jahr 2000 wieder und veröffentlichten 2004 ein Album namens ‚Everybody Loves a Happy Ending‘.

    Nach 18-Jähriger Pause wurde nun im Februar 2022 ‚The Tipping Point‘ veröffentlicht.

    Big Thief – Dragon New Warm Mountain I believe in you

    Big Thief ist eine amerikanische Indie-Rock-Band mit Folk-Wurzeln aus Brooklyn. Die Mitglieder der Bans besuchten samt und sonders das Berklee College of Music, gründeten aber erst nach ihrem Abschluss diese Band. Das Debütalbum der Band namens ‚Masterpiece‘ wurde 2016 veröffentlicht.

    Das fünfte Studioalbum der Band ‚Dragon New Warm Mountain I Believe in You‘ wurde im Februar 2022 veröffentlicht.

    Produziert wurde das Album von Schlagzeuger James Krivchenia. Es sind auf diesem Album 20 Songs zu hören, die über fünf Monate aufgenommen wurden, an vier verschiedenen Orten in den Vereinigten Staaten.

    Weingut Steintal – Spätburgunder Bundstandstein 2016

    1912 wird das städtische Weingut namens ‚Weingut der Stadt Klingenberg‘ gegründet. 2010 wird das Weingut dann von Benedikt Baltes erworben und ist somit nunmehr in privater Hand.

    Der Rebsortenspiegel verändert sich zunehmend Richtung Spätburgunder, der heute fast dieses Weingutes 90% ausmacht. 2017 wird der Weingutsname in ‚Weingut Benedikt Baltes‘ umbenannt.

    2019 übergibt Benedikt Baltes die Führung des Weingutes an Carl-Julius Cromme, steht aber dem Betrieb immer noch als önologischer Berater zur Seite.

    Das Weingut wird wieder umbenannt, diesmal in ‚Weingut Steintal‘. Der Name setzt sich zusammen aus dem Terroir, was eben Bundsandstein ist, wozu auch die denkmalgeschützten Terrassen gehören. Und zum anderen aus Tal, weil es eben steile Hänge sind auf denen der Wein wächst; und wo steile Hänge sind, da ist auch ein Tal, Steintal eben.

    Es handelt sich bei diesem Wein um einen Gutswein vom Weingut Steintal, der von Hand gelesen wird und aus den verschiedenen Sandstein-Lagen der Winzerei in Churfranken stammt. Der Wein wird mit 12.5% in die Flaschen gefüllt.